Näe…. vi är inte bland de bibliska berättelserna….inte i himlen heller….men närapå…

För låten ”Come on” får i alla fall mej att flyga som en svala högt i det blå. På sistone har deras låtar även börjat flyga högt upp på diverse radiostationer världen över.
Hur skojsigt som helst. Dom kallar sig själva ”a father & son project” denna trio som består av John Jerico, Michael Jerico och T.C.

– Jag står för den kreativa motorn, skriver text och musik, berättar John över telefonen från Hälsingland, medans Michael levererar, förfinar och kommunicerar idéerna via sin gitarr. T.C: s roll är producent, tekniker och bollplank.

Både Delsbostintan och punkbandet Totalitär har gemensam koppling till gruppen där Delsbostintan är en avlägsen släkting till John och Michael, och John ursprungsmedlem i Totalitär. Målet är att göra en turne 2015 i Delsbostintans spår, samma som hon  gjorde i USA för över 100 år sedan.

Förra året hade de stora framgångar på musiksajten Snowfish, och tävlingen Next Big Thing där de slutade 3:a totalt och tog sig till finalhelgen.

-Att vara med i NBT gav största vinsten på det personliga planet , i form av de jättefina människorna vi mött, fortsätter John. Det har utökat vårt kontaktnät och skapat sidoprojekt i form av andra samarbeten på olika plan och nivåer.

Lyssna mer på Ctrl the Mobs Myspace sida och följ dem på Facebook. /Reya

Come On

Genom tiderna har det komponerats fantastisk filmmusik. Jag tycker det är konstigt att det inte sker fler samarbeten mellan musiker/artister och filmskapare. En regissör jag pratade med häromdagen berättade att han alltid avsatte en stor summa pengar till musiken i filmen. Men när inspelningsdagar dragits över och annat kaos hänt inom filmarbetet så ryker filmpotten på slutet, och då fick kompromissbössan tas fram.

Jag vill stolt berätta om Hans Lundgren, 26 år, vars musik får mig att rysa av välbehag. Så här beskriver han  hur han kom in på filmmusik skapandet:

”För mig personligen så började filmmusikintresset redan vid 7 års ålder då jag brukade rusa till TV:n för att se vinjetten till ”Dallas”. Jag älskade musiken och hur den fördes samman med dom rörliga bilderna. Men det var nog inte förrän jag var 15 år som jag blev mer medveten om filmmusik på ett djupare plan.

Efter att jag spelat och sjungit i flera år, började jag studera musik på gymnasiet i Skellefteå, det var där som jag på allvar började komponera musik som var inspirerad av film. Efter det följde kompositionstudier på Skellefteå Music College, Framnäs Folkhögskola, Musikhögskolan i Piteå, filmvetenskap på Luleå Tekniska Universitet, och nu senast i Stockholm på KMH och DI.

Detta är första gången i Sverige som man startat ett filmmusikprogram på högre nivå. Utbildningen är mer eller mindre fördelad halva tiden på KMH, och andra halvan på DI. Det teoretiska på KMH, och det praktiska på DI. Och precis som för alla andra studenter på filmavdelningen på DI blir fyra personer antagna vartannat år. Det vill säga, 4 regissörer, 4 producenter, 4 ljudläggare, 4 klippare, 4 manusförfattare, 4 fotografer, och nu i år 4 filmkompositörer.

Som första projekt på DI fick vi i uppdrag att skriva musik till fyra kortfilmer. Varje team hade sin egen film som ska fungera som en fristående berättelse, men även också tillsammans med dom andra tre. Alla fyra filmer kretsar kring samma centrala händelse som binder samman filmerna, fast ur olika människors perspektiv och deras unika upplevelse av situationen. Det har varit en mycket intressant och rolig process att vara med om. Mitt första möte med den film som jag skulle skriva till var under en ”spotting session” där man tillsammans med regissör, producent etc. tittar igenom en råklippt version av filmen och börjar prata om hur, när och vad musiken ska ha för funktion i filmen. När ska musik börja/sluta? Vad är det för känslomässig stil? Vad är det för musikalisk stil, etc.?

Efter det satte jag mig ner och såg igenom filmen några gånger rätt upp och ner utan att börja komponera, bara för att låta filmen sjunka in. Det var lättare att hitta kärnan i berättelsen då. För detta projekt gjorde jag några olika versioner av musik innan vi hittade något som kändes känslomässigt och dramaturgiskt rätt. Vi har nyligen avslutat projektet och gjort slutmixen av filmen. Det är då som dialog, musik och ljudeffekter förs samman för att skapa en bra ljudbild till filmen. Premiär kommer att vara någon gång i november.

Nu börjar snart inspelning på nästa projekt, och jag ser fram emot att få vara med och berätta en historia på ett musikaliskt och dramatiskt sätt som hjälper till att dra in människor i berättelsen. Sist vill jag säga att jag verkligen hoppas att denna utbildning kommer bidra till ett lyft för svensk filmmusik, och att människor som har ett intresse av att skriva musik till film ska kunna få träffas och utvecklas tillsammans med framtidens professionella filmskapare.”

Här följer två smakprov ur Hans produktion:

Resan mot ljuset
Death Is Not the End

Vill du veta mer om Hans? Här är hans hemsida.

Där du kan läsa mer om att Hans arrangerat och orkestrerat Sjökor och Stekare för Umeå Symfoniorkester samt hörts i P2, och att Tv4 visat hans kortfilm ”Att Återvända” Bara bilderna på sidan är väl värt ett besök. Otroligt vackra!
Och givetvis lyssna mer på hans musik.

Musikalitet ut i fingerspetsarna

Instrumental musik talar till en på ett helt annat sätt än när det finns sång och text till. Det flödar friare in till hörselgångarna och skapar kontakt med ens känsloliv. Tomeus musik får mitt argentinska blod att svälla av vällust och hemlängtan. För längst  Innerst inne i min själ bor det en akustisk gitarr. I Tomeus musik hör man drag av flamenco, klassisk, jazz, blues och world musik. Han kommer ursprungligen från Mallorca där han påbörjade sina gitarrlektioner för Damià Timoner.

Efter ett skutt till Barcelona där han fortsatte sin utbildning bl a för grammisvinnaren David Rusell men även för den i Spanien högt aktade flamencogitarristen, Manuel Granados, och hans assistent David Leiva. Efter det kom han slutligen till Sverige, där han nu jobbar febrilt med sitt kommande album i samarbete med trummisen Robert Ikiz och basisten Kristian Lind. Producent för skivan blir Josep Umbria.

Enbart för Meadow har han snabbt mixat ner två prelyssnarspår och är noga med att framhäva att detta inte är några färdiga spår, utan frestelser från den kommande skivan. Skivan släpps lagom till nästa sommar.

Leia’s Song
A Time In Barcelona

Här kan du lyssna mer på Myspace

– med grymma hiphopmuskler

Han gillar att cykla i motvind, äta köttbullar och långa hemmakvällar. Och det är där han kanske hittar all inspiration till sina låtar. För denna Mr Fredric är produktivitetens ansikte himself. Han spottar ur sig låtar.

Denna kille från Jakobsberg i Stockholm rör sig vant bland hiphop-eliten och levererar romantiska teman och filosofiska fundringar om livet och kärleken.

Så här presenterar han sig själv i ett klipp:

Hör här då, Fredric feat. Frida Muranius och Mattias Welin. Det är lite hiphop ME Tarzan och You Jane över det och jag fullständigt älskar det. En förfest låt som går hem, tror jag, hos flertalet vinpimplande tanter till truliga tonåringar. Att denna låt inte går varm på samtliga radiostationer i Sverige är för mig en stor gåta, då detta enligt mig är en stor dundrande hiphop/R&B superhitbömb:

Fantasi (med Frida och Mattias)

Här ett annat smakprov från Fredric:

Du kom du gick

Fredric jobbar för fullt på sin nya hemsida där han kommer att lägga upp 19!! nya låtar för gratis nedladdning.

Så håll utkik på Fredrics hemsida.

och så länge tills det är klart kan du lyssna på Fredric på Allears:

och självklart också på Myspace där du också kan ladda ner ett gäng låtar bla annat sköna samarbeten med Melina samt Anthon.

Producenten

Vissa känner honom som Jonas Wickman, andra som Burdun efter en felskrivning på musiksajten Allears. När jag först kom i kontakt med hans musik och producentskap, var det som att ha levt på en platt jord och plötsligt insett att den faktiskt var rund. Jonas märkliga ljudlandskap och känslodimensioner, öppnade upp och konfronterade mig. Kanske inte så mycket musiken, men de känslor som kom upp inom mig när jag lyssnade, både skrämde och fascinerade mig.

Och häri ligger Jonas styrka, uppbyggnaden av känslostämmningar.  Han säger själv att han befunnit sig i den så kallade mjuka sidan av livet. Konst, filosofi, mat o njutning. Naturligtvis också musik! Och det är väl här jag får ihop det hela någonstans. Detta är ett konstnärskap i musikalisk form.

Men jag tycker också att Jonas visar hur viktig producentrollen är. Att bygga upp dessa ljudkulisser och scenografier bakom artisten. En bra producent kan lyfta en medioker artist mot stjärnhimlen, men framför allt, en bra producent lyfter fram artisten och musiken.

Hör här ett samarbete mellan Aurgrunn, Miss Allena, och Jonas:

Storm

Hör här ännu ett samarbete med artisten Tobbe Möller:

Sanity

Och här är en gobit från Jonas egenkomponerade verk:

När kommer du igen

I våras släppte Jonas en CD, i ett producentsamarbete med Robert Wahlström/Jonas Färnlöv kallat Umami (Plugged Records)

Där medverkade bla artister som Freddie Wadling, Caroline af Ugglas, Desmond Foster, Ardis, Katarina Niklasson, Safiye Färnlöv, T-Root och Caroline Wennergren; artister som delade samma passion som producent-trion. Det vill säga, konst och musik.

Good In Colours:

Lyssna på Umami på Myspace och besök deras hemsida.

Skivan kan köpas på CDon och ITunes

Här kan du njuta av mer musik från Jonas och Burdun:

Burdun på Allears.se